Ban nhạc rock huyền thoại của Anh "Pink Floyd": lịch sử và sự sụp đổ

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Năm 1965, một nhóm nhạc mới xuất hiện trên đường chân trời âm nhạc thế giới - "Pink Floyd". Nó được thành lập bởi các sinh viên Khoa Kiến trúc của Đại học Bách khoa London, bốn người đam mê nhạc rock: Roger Waters (hát và guitar bass), Richard Wright (vocal và keyboard), Nick Mason (trống) và Syd Barrett (hát và guitar slide.). Năm 1968, khi Barrett rời ban nhạc, David Gilmour, một nghệ sĩ guitar được đào tạo bài bản với khả năng thanh nhạc, đã thay thế vị trí của anh ấy.

Từ khi sinh ra đến khi tàn

Người đứng đầu được công nhận về mặt âm nhạc và hành chính là Roger Waters, một nhà lãnh đạo bẩm sinh và nhà thơ tài năng. Từ năm 1973 đến năm 1984, ông một tay viết lời và là tác giả chính của album được công nhận nhiều nhất - Bức tường. Ba sự kiện quan trọng xảy ra đối với "Pink Floyd" vào năm 1994, khi đĩa áp chót The Division Bell được phát hành, chuyến lưu diễn cuối cùng và sự tan rã không chính thức của nhóm diễn ra. Trong thành phần kinh điển của mình, nhóm "PinkFloyd "đã lên sân khấu vào mùa hè năm 2005, tại buổi hòa nhạc Live 8, lần cuối cùng.

Một chút lịch sử

Roger Waters và Nick Mason gặp nhau tại khoa kiến trúc của Đại học Westminster ở London. Đã có một nhóm được tổ chức bởi các sinh viên Clive Metcalfe và Keith Nomble. Chúng tôi bắt đầu chơi với bốn người, kết quả là tốt. Richard Wright sau đó tham gia vào bộ tứ. Nhóm được gọi là Sigma 6 và chơi các sáng tác của sinh viên Ken Chapman, người sau này trở thành nhạc sĩ kiêm nhạc sĩ của ban nhạc.

Vào tháng 9 năm 1963, Waters và Mason chuyển đến một căn hộ được thuê bởi một trong những giáo sư của Đại học, Mike Leonard. Ở đó, các nhạc công bắt đầu tập hợp. Như thường lệ, một số bắt đầu rời nhóm, và những người khác đến. Vào tháng 10, người bạn của Roger là Syd Barrett đến và tham gia ban nhạc với tư cách là một tay guitar.

Sau sự ra đi của Metcalfe và Nobel năm 1964, ban nhạc hầu như không có giọng ca. Họ bắt đầu tìm kiếm ca sĩ. Close đã sớm giới thiệu Chris Dennis với các nhạc sĩ, người có âm sắc blues tốt và có thể biểu diễn bất kỳ bài hát nào dù ít hoặc không có nhạc đệm. Ban nhạc được cập nhật đổi tên thành The Pink Floyd Sound. Các nhạc sĩ hài lòng, và Barrett chỉ hạnh phúc. Anh ấy liên tục nhắc rằng nhóm Pink Floyd đã lấy tên của nó từ tên của bluesmen Floyd Council và Pink Anderson.

Ngữ điệu đu đưa

Cảm ơn Chris Dennis, các tiết mục bây giờ có thể bao gồm cả linh hồn, phúc âm và thậm chí cả linh hồn. Đầu những năm sáu mươicủa thế kỷ trước, nhạc blues được đánh giá cao, và các nhạc sĩ đã tận dụng hoàn cảnh này. Tuy nhiên, nhóm Pink Floyd (các thành viên của nhóm) quyết định không chơi nhạc blues thuần túy, để không trở thành một nghệ sĩ biểu diễn nhạc "đen" khác. Họ chỉ chèn một mô hình nhịp điệu blues vào trong bố cục, nhưng hóa ra, nó rất đẹp.

Các buổi hòa nhạc củaPink Floyd diễn ra liên tục, khán giả thích những nhạc sĩ trẻ cố gắng tạo ra một thứ gì đó khác thường. Do đó, nhóm nhanh chóng trở nên nổi tiếng, đầu tiên là ở London và sau đó là bên ngoài Vương quốc Anh.

Âm sắc và ý nghĩa của nó

Nói trong các câu lạc bộ, các nhạc công chủ yếu chơi các bản nhạc nhịp điệu và blues mà mọi người đều yêu thích. Kỹ thuật này hoàn toàn tự chứng minh, và một ngày nọ, một Peter Jenner nhất định đã thu hút sự chú ý của họ. Người đàn ông này không phải là một nhạc sĩ chuyên nghiệp, ông dạy kinh tế tại một trong những trường học ở London. Nhưng anh ấy bị ấn tượng bởi thứ âm thanh, hiếm có về độ tinh khiết của âm sắc, mà Wright đã cùng Barrett tạo ra.

Jenner trở thành bạn của các nhạc sĩ và bắt đầu quảng bá cho họ. Vào mùa thu năm 1966, nhóm Pink Floyd đã trở thành một trong những nhóm nổi tiếng và thành công nhất.

Mục đầu tiên

Vào tháng 1 năm 1967, hai bản thu âm đã được thực hiện tại Polydor Studios: Interstellar Overdrive và Arnold Layne. Sau đó, các nhạc sĩ đã ký hợp đồng với một phòng thu khác - EMI, và các bản thu âm được thực hiện trên thiết bị tốt hiện đã được nhân bản thành công và bán ra thị trường. Do đó đã bắt đầu quảng cáomột kỷ nguyên khá thành công khi xem xét doanh số hàng triệu album.

Không phải tất cả những người tham gia đều chịu đựng được gánh nặng thành công, người đầu tiên bị "nghỉ hưu" là Syd Barrett, người đã lạm dụng ma túy. Nghệ sĩ guitar về sống với mẹ và trở thành một ẩn sĩ cho đến khi ông qua đời vì bệnh ung thư.

Năm 1973, album xuất sắc "The Dark Side of the Moon" được phát hành, nó trở thành tinh hoa trong sự sáng tạo của ban nhạc và là chất xúc tác mạnh mẽ cho tương lai.

Vào đầu những năm 1980, Pink Floyd đã mang đến những màn trình diễn tuyệt vời trên sân khấu, hoàn chỉnh với những hiệu ứng hình ảnh và âm thanh đặc biệt. Một chương trình đã được tạo ra trong đó âm nhạc không còn được nghe nữa. Tia laze, bóng và hình, pháo hoa - tất cả những thứ này đã phá hủy ban nhạc mà những người hâm mộ nhạc rock đã biết trong nhiều năm.

Dòng sản phẩm "Pink Floyd"

Vào thời điểm chia tay, các nhạc sĩ đã làm việc trong đội hình sau:

• Waters Roger - giọng ca, guitar bass.
• Wright Richard - bàn phím, giọng hát.
• Nick Mason - trống.
• Gilmour David - ca sĩ, guitar.

Album nổi tiếng nhất

• "Piper at the Gates of Dawn" (1967).
• "Nhạc trong phim" (1969).
• "Trái tim của Mẹ" (1970).
• "Thời tiết có mây" (1972).
• "Mặt tối của Mặt trăng" (1973).
• "Động vật" (1977).
• "Bức tường" (1979).
• "Dòng sông bất tận" (2014).

Album nhóm"Pink Floyd" đã bán được 74,5 triệu bản ở Mỹ, đây là một kỷ lục nếu xét trong thời gian bán hàng rất ngắn. Trên thế giới, không tính các sáng tác solo của các album, gần 300 triệu bản đã được bán.