Các tiến trình hợp âm phổ biến nhất
Các tiến trình hợp âm phổ biến nhất

Video: Các tiến trình hợp âm phổ biến nhất

Video: Các tiến trình hợp âm phổ biến nhất
Video: ✅ #1 | Bài Kỹ Thuật Đầu Tiên Quan Trọng Nhất Khi Học Piano | Tuấn Lưu Piano | 2024, Tháng Chín
Anonim

Trở thành một nghệ sĩ biểu diễn hoặc một nhà sản xuất âm nhạc là đủ khó. Điều quan trọng là không chỉ biết ký hiệu âm nhạc mà còn phải hiểu cơ chế hoạt động của các quá trình ẩn. Sự tiến triển của hợp âm thường được sử dụng trong nhạc pop. Chúng là một công cụ linh hoạt để tạo giai điệu, vì chúng có thể được sử dụng theo nhiều phong cách khác nhau.

Thuyết

tiến trình hợp âm
tiến trình hợp âm

Nếu âm thanh hướng đến một trung tâm âm sắc nhất định hoặc hợp âm trung tâm, thì một đoạn như vậy được gọi là một chuỗi. Đôi khi nó là bội số của cấu trúc cú pháp của một ô hòa âm, trong trường hợp đó, chuỗi này trở thành cơ sở để viết một vở kịch cổ điển. Việc sử dụng các chuỗi có liên quan rõ ràng đến hình thức và nhịp điệu. Tùy thuộc vào tần suất lặp lại của phần và độ dài của nó, các chuỗi có thể được chia thành 2, 4 hoặc 8 ô nhịp. Sự tiến triển của hợp âm thậm chí còn giúp xác định xem một giai điệu có thuộc một trong các phong cách âm nhạc hay không. Một người mới bắt đầu học nhạc có thểtheo cách này, phân biệt tác phẩm kinh điển với tác phẩm nhạc pop. Nếu bạn muốn viết các bài hát của riêng mình, điều quan trọng là bạn phải có khả năng xây dựng các tiến trình hợp âm lặp đi lặp lại và dễ nhớ.

Sự khác biệt từ hòa âm trong âm nhạc cổ điển

tiến trình hợp âm
tiến trình hợp âm

Để viết nhạc pop được đặc trưng bởi sự đơn giản và lặp lại của tiến trình hợp âm. Nó dựa trên sự lặp lại của một bản nhạc, không giống như âm nhạc cổ điển, nơi mà sự hài hòa chuyển động liên tục. Nguyên tắc tương tự cũng được sử dụng khi viết các đoạn nhạc ngắn dùng để quảng cáo.

Nguồn gốc của chuỗi hợp âm được sử dụng cho các bài hát nhạc pop là các bài hát dân ca. Ở đó, sự đơn giản của hiệu suất là rất quan trọng, vì các nhạc cụ được chơi bởi những người không học ký hiệu âm nhạc, mà chỉ thành thạo một số thủ thuật.

Yếu tố thực sự của phong cách là trình tự trong nhạc jazz. Ban đầu, nó gần với hòa âm cổ điển, nhưng ngay sau đó ragtime bắt đầu cố gắng tạo ra những bản lặp lại đơn giản hơn - điều này là điển hình cho các sáng tác sau này.

Các loại chuyển động hòa hợp

chuỗi hợp âm guitar
chuỗi hợp âm guitar

Harmony có thể di chuyển theo một trong ba loại:

  • quarto thứ năm;
  • sắc;
  • diatonic.

Chính trên ba kiểu này mà các kiểu tiến triển hợp âm phụ khác được xây dựng. Cơ sở cho việc xây dựng là quy mô, đó là lý do tại sao các hợp âm được đánh số phù hợp với mức độ mà chúng nằm trên đó.thuốc bổ.

Trình tự có thể được chơi trong bất kỳ phím nào. Trong khi duy trì cấu trúc diatonic, chỉ số La Mã được sử dụng để viết hợp âm. Nếu cần sử dụng hợp âm thứ bảy, hãy chỉ ra sự thay đổi lớp - 7 hoặc x.

Trình tự chức năng

sự phát triển hợp âm đẹp
sự phát triển hợp âm đẹp

Chúng dựa trên các vòng tròn ma thuật của các chức năng:

  • dành cho chuyên ngành T-D-S-T;
  • cho T-MD-S-T nhỏ (hoặc T-MD-S-D-T chính).

Trong các vòng tròn trên, ký hiệu được sử dụng: T - bổ, D - trội, S - phụ. Các vòng tròn này tương ứng với bất kỳ trình tự chức năng nào. Ví dụ, I-IV-V-I, I-VI-IV-V-I hoặc II-V-I-II. Bạn có thể tạo các chuỗi như vậy cho bất kỳ quy mô nào.

Trình tự phi chức năng

sự tiến triển của hợp âm hài hòa
sự tiến triển của hợp âm hài hòa

Trình tự phương thức và giai điệu-tuần tự không có chức năng. Chúng không có sự phân giải rõ ràng đối với chất bổ của ưu thế và phụ trội. Cũng không có lực hấp dẫn âm sắc. Trong các trình tự này, từ hai tùy chọn về âm sắc có thể được tham gia. Một ví dụ về điều này là Am7 - Hm7, là dãy phổ biến nhất. Ví dụ, nó có thể được hiểu bằng tiếng Dorian, thì công thức sẽ là I-IIm7. Trình tự các hợp âm tương tự trong phím chính có thể được biểu diễn dưới dạng II-III trong G.

Chuỗi phi chức năng có thể được xây dựng trên cơ sở các phím đàn tự nhiên. Một ví dụ về điều này sẽ là trình tự trong Mixolydian G majorhoặc Aeolian C. Công thức có thể là: G-Dm-Em-F. Đồng thời, các chuỗi không có chức năng thường chỉ có 2 hợp âm trong thành phần của chúng. Các giai điệu được xây dựng dựa trên sự xen kẽ của chúng, và có rất nhiều tác phẩm như vậy. Nhưng hầu hết các chuỗi có nhiều hợp âm xen kẽ nhau được sử dụng.

Nơi sử dụng các tiến trình hợp âm

tiến trình hợp âm jazz
tiến trình hợp âm jazz

Hợp âm là cơ sở của nhiều phong cách: jazz, heavy metal, blues và các loại tương tự. Việc mượn sự tiến triển của hợp âm đã trở thành cơ sở cho nhiều bản nhạc cổ điển. Toàn bộ sân khấu hiện đại được xây dựng dựa trên việc sử dụng các trình tự.

Một sự thật thú vị được kết nối với sân khấu. Nếu đạo văn là mượn 7 nốt nhạc liên tiếp, thì các đoạn liên tiếp không thuộc quy tắc này. Thật vậy, nếu không, nhiều nhà soạn nhạc sẽ phải chia tiền bản quyền của họ cho Bach đã khuất từ lâu, người sở hữu nhiều chuỗi hợp âm đẹp, hay nói đúng hơn là với con cháu của ông. Việc sử dụng các trình tự không tuân theo bản quyền. Đó là lý do tại sao nhiều người nghĩ rằng các bài hát pop giống nhau và có giai điệu giống nhau.

Các chuỗi được sử dụng nhiều nhất trong nhạc jazz

Các bước tiến triển của hợp âm Jazzy là thú vị nhất để học, vì chúng khác thường, phức tạp và đẹp đẽ nhất. Một trong những tiến trình phổ biến nhất là giảm dần ii V I.

| Cmaj7 | % | Cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | bbm7 | Eb7 | Abmaj7

Như bạn có thể thấy, đây là một chuỗi chính, trong đó đoạnbắt đầu bằng khóa C và kết thúc bằng chính Ab. Trong suốt phân đoạn, âm sắc không thay đổi. Tiến trình này được khuyến khích cho những nghệ sĩ guitar mới bắt đầu làm quen với trình tự nhạc jazz. Chuỗi này có một biến thể nhỏ liên quan:

Dm7 (b5) -G7 alt-Cm7

Nó sẽ giúp ngay cả những nhạc sĩ có kinh nghiệm mở rộng nền tảng kiến thức của họ. Các hợp âm phụ sẽ khó nắm vững hơn các hợp âm chính do sự hiện diện của 7 alt.

Một động tác guitar jazz và blues phổ biến khác là chuyển động I to IV. Ở khóa phụ, nhiều người biểu diễn đã quen thuộc, nhưng sẽ khá thú vị khi xây dựng trình tự ở khóa chính. Các ví dụ bạn có thể thử ngay:

Cmaj7-Gm7-C7-F-maj7 hoặc Cmaj7-Gm9-C13-Fmaj9-F6 / 9

Hãy thử chúng bằng các phím khác nhau. Đây sẽ là một bài tập tuyệt vời cho đôi tai và ngón tay của bạn.

Kỹ thuật làm việc với hợp âm

Có nhiều cách để tạo tiến trình hợp âm. Một trong những trường hợp phổ biến nhất là sử dụng thính giác của chính mình. Kỹ thuật này bao gồm việc nhà soạn nhạc hát một giai điệu mà bạn nghĩ đến hoặc nằm trong văn bản, sau đó chọn chuỗi hợp âm cho nó.

Sự tiến triển hài hòa của các hợp âm là đặc trưng của âm nhạc cổ điển. Trong các phong cách khác, một số trình tự hạn chế được sử dụng, nơi mà sự hài hòa là không cần thiết. Có rất nhiều thủ thuật để giúp bạn tạo chuỗi của mình. Hợp âm có thể được đảo ngượcbằng âm sắc hoặc tạo tiện ích bổ sung cho chúng. Thường thì các hợp âm chỉ được hoán đổi vị trí. Để tìm một kỹ thuật dễ chấp nhận hơn cho chính bạn, hãy thử thay đổi phím và thực hiện các thao tác khác với mẫu T-S-D-T. Đây là một bài tập hữu ích khác cho các nhà soạn nhạc trong tương lai và chỉ là các nhạc sĩ.

Ví dụ về tạo trình tự

tiến trình hợp âm nhỏ
tiến trình hợp âm nhỏ

Vì vậy, bạn đã biết về 20 hợp âm có thể chơi trên guitar và mong muốn tạo ra bài hát của tác giả? Đối với những trường hợp như vậy, phương pháp lựa chọn là phù hợp để bạn có thể tạo ra một bố cục đơn giản và dễ nhớ.

Tạo chuỗi hợp âm guitar bắt đầu bằng việc tìm âm giai cho bài hát. Để làm được điều này, bạn cần có một văn bản được tạo sẵn hoặc ít nhất là một động cơ. Hát nhiều lần để chọn thang âm phù hợp sẽ tạo cơ sở cho chuỗi mới. Xác định nốt đã xác định trước giai điệu.

  1. Xác định âm sắc của thang âm. Để làm điều này, hãy ghi chú bạn tìm thấy, hát lại bài hát. Chúng tôi khuyên bạn luôn nên chọn môn chính trước, và nếu nó không phù hợp, hãy thử môn phụ.
  2. Dựa vào nốt và thang âm, áp dụng các quy tắc của hợp âm gia đình, bạn có thể dễ dàng tìm được sự kết hợp phù hợp.
  3. Nếu bạn không phải là người chơi guitar chuyên nghiệp, hãy sử dụng thủ thuật "ba hợp âm". Hãy phân tích nó trên cơ sở âm giai trưởng và nốt chính "to". Trong trường hợp này, chuỗi sẽ có dạng như sau: Hợp âm C trưởng - F chính - G-hợp âm thứ bảy.

Để học cách tạo ra những giai điệu phức tạp hơn,bạn cần phải liên tục luyện tập. Tìm hiểu các chuỗi được sử dụng trong các giai điệu thuộc các phong cách khác nhau. Hãy thử viết những đoạn đầu tiên của bạn có thể tạo thành nền tảng của các bài hát. Đảm bảo thực hiện một số lượng lớn các lần lặp lại trong khi làm việc với trình tự. Nếu bạn không thể viết được giai điệu của mình ngay từ lần đầu tiên, thì bạn chắc chắn sẽ thành công từ lần thứ 101, vì vậy đừng từ bỏ việc cố gắng. Để làm được điều này, bạn sẽ phải kiên nhẫn.

Đề xuất: