2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Tác phẩm "Mozart và Salieri", có thể loại là một vở bi kịch nhỏ, được viết bởi nhà thơ, nhà văn và nhà viết kịch nổi tiếng người Nga A. S. Pushkin. Tác giả đã lên ý tưởng viết một vở kịch mới vào năm 1826, nhưng đã tạo ra nó trong thời kỳ thành quả nhất trong công việc của mình - trong cái gọi là mùa thu Boldin. Vở kịch được xuất bản năm 1831, ngay lập tức làm nảy sinh một trong những huyền thoại lâu đời nhất rằng nhà soạn nhạc Salieri đã giết bạn của mình là Mozart. Nội dung của bộ phim đã trở thành cơ sở cho phần libretto của vở opera cùng tên của N. A. Rimsky-Korsakov, cũng như cho các kịch bản phim.
Tưởng
Vở kịch "Mozart và Salieri", thể loại có phần đặc biệt so với các tác phẩm khác của tác giả, đã sẵn sàng 5 năm trước khi xuất bản, vì có lời chứng của bạn bè nhà thơ và một số người cùng thời. Nhưng nhà thơ sợ những lời chỉ trích chính thức nên không vội công bố. Anh ta thậm chí còn cố gắng xuất bản các tác phẩm mới của mình một cách ẩn danh hoặc che giấu quyền tác giả của mình bằng cách chỉ ra rằng anh ta đã dịch các tác phẩm nước ngoài. Tác phẩm được viết dưới ảnh hưởng mạnh mẽ của bộ phim lịch sử lớn trước đây của ông "Boris Godunov".
WoTrong khi thực hiện nó, Pushkin muốn viết một số vở kịch dành riêng cho các giai đoạn lịch sử của các quốc gia khác. Và nếu trong trường hợp đầu tiên anh ấy lấy cảm hứng từ tác phẩm của W. Shakespeare, thì lần này anh ấy lấy làm hình mẫu cho tác phẩm kịch của tác giả người Pháp J. Racine, người mà anh ấy thích về sự hài hòa của cốt truyện và phong cách.
Tính năng câu chuyện
Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Pushkin là vở kịch "Mozart và Salieri". Thể loại của bộ phim truyền hình này rất đặc trưng, vì nó được bao gồm trong vòng tuần hoàn của cái gọi là bi kịch nhỏ, không tồn tại trong văn học, nhưng được chính tác giả phát triển dành riêng cho các tác phẩm mới, trong đó chỉ có bốn. Một trong những đặc điểm thể loại đặc biệt chính của tác phẩm là sự giản lược có chủ ý của cốt truyện. Chỉ có hai nhân vật trong vở kịch này (không tính người nghệ sĩ vĩ cầm mù xuất hiện trong một tập).
Toàn bộ thành phần của vở kịch là độc thoại và đối thoại, tuy nhiên, nhân vật của họ được bộc lộ đầy đủ. Tác phẩm “Mozart và Salieri” được phân biệt bởi tâm lý nhân vật được viết cẩn thận. Thể loại của vở kịch đã xác định tính gần gũi của nó: hành động diễn ra trong một không gian khép kín, như nó vốn có, bắt đầu và nhấn mạnh tính chất kịch tính của câu chuyện thậm chí còn tươi sáng hơn. Cái kết của tác phẩm khá dễ đoán: về mặt cốt truyện thực tế không có gì hấp dẫn. Cốt truyện chính là sự thể hiện thế giới nội tâm của các nhân vật, một nỗ lực để giải thích hành vi và động cơ của họ.
Ngôn ngữ
Bộ phim "Mozart và Salieri" rất đơn giản, nhưng đồng thời giàu từ vựng. Pushkin từ chốitừ những khúc quanh văn chương phức tạp mà ông đã sử dụng khi viết bi kịch trước đây của mình, khi ông bắt chước Shakespeare. Bây giờ anh thích thú với ngôn ngữ dễ nghe, tao nhã của Racine. Ông đảm bảo rằng người đọc (hoặc người xem dàn dựng sân khấu) không bị phân tâm khỏi bản chất của cuộc xung đột và sự đối lập của các nhân vật.
Vì vậy, ông cố tình thu hẹp phạm vi tường thuật và tìm kiếm sự ngắn gọn tối đa trong các cuộc đối thoại và độc thoại. Và trên thực tế, cả hai anh hùng ngay lập tức trở nên rất dễ hiểu, vì ngay từ lần đầu xuất hiện, họ đã nói rõ ràng, rõ ràng và chính xác động cơ và mục tiêu của họ trong cuộc sống. Có lẽ, chính trong những bi kịch nhỏ, tài năng hấp dẫn của tác giả đối với sự giản dị trong vốn từ vựng đã được thể hiện một cách đặc biệt. Đây là điều thu hút người đọc đến với vở kịch "Mozart và Salieri". Pushkin muốn làm cho ý nghĩa của cuộc xung đột dễ tiếp cận nhất có thể, vì vậy ông tránh bất cứ điều gì có thể làm người đọc phân tâm. Đồng thời, lời nói của các nhân vật không phải là không có chút tao nhã: gần với thông tục, tuy nhiên nó nghe rất du dương và hài hòa. Trong tác phẩm đang được xem xét, đặc điểm này đặc biệt rõ rệt, vì hai trong số những anh hùng của nó là những nhà soạn nhạc, những người lao động trí óc có khiếu thẩm mỹ tinh tế.
Giới thiệu
Một trong những nhà văn và nhà thơ nổi tiếng nhất là Pushkin. "Mozart và Salieri" (bản tóm tắt của vở kịch được phân biệt bởi tính đơn giản rõ ràng và khả năng dễ hiểu) là một bộ phim truyền hình thú vị vì tính chất kịch tính và cốt truyện tâm lý phức tạp. Mở đầu bằng đoạn độc thoại của Salieri, người nói về sự tận tâm của mình vàtình yêu dành cho âm nhạc, và cũng ghi nhớ nỗ lực của anh ấy để nghiên cứu nó.
Đồng thời, anh ấy bày tỏ sự ghen tị của mình (nhân tiện, đây là một trong những tựa đề nháp của vở kịch) với Mozart, người đã sáng tác những tác phẩm xuất sắc một cách dễ dàng và điêu luyện. Phần thứ hai của đoạn độc thoại được dành để tiết lộ ý định của anh ta: nhà soạn nhạc quyết định đầu độc người bạn của mình, được hướng dẫn bởi thực tế rằng anh ta đã lãng phí tài năng của mình và không biết làm thế nào để sử dụng nó.
Cuộc trò chuyện đầu tiên của các anh hùng
Không giống ai trong một tác phẩm ngắn, Pushkin đã có thể truyền tải toàn bộ chiều sâu trải nghiệm tâm lý của Pushkin. “Mozart và Salieri” (phần tóm tắt của vở kịch là bằng chứng tốt nhất về điều này) là một cuộc đấu khẩu giữa hai nhân vật, trong đó sở thích và mục tiêu cuộc sống của họ xung đột với nhau. Tuy nhiên, bề ngoài họ giao tiếp rất thân thiện, nhưng tác giả đã cấu trúc bài phát biểu của họ theo cách mà mỗi cụm từ chứng minh họ là những người khác nhau như thế nào và những mâu thuẫn giữa họ là không thể hòa giải được. Điều này đã được tiết lộ trong cuộc trò chuyện đầu tiên của họ.
Chủ đề của "Mozart và Salieri" có lẽ được tiết lộ rõ nhất trong lần xuất hiện đầu tiên trên sân khấu, ngay lập tức thể hiện tính cách dễ dàng và thoải mái của anh ấy. Anh ta mang theo một nghệ sĩ vĩ cầm mù, người chơi nhạc của anh ta rất tệ, và những sai lầm của một nhạc sĩ tội nghiệp làm anh ta thích thú. Mặt khác, Salieri rất phẫn nộ khi bạn của anh ấy chế giễu âm nhạc thiên tài của chính mình.
Cuộc gặp gỡ nhân vật thứ hai
Cuộc trò chuyện này cuối cùng đã củng cố quyết địnhnhà soạn nhạc để đầu độc bạn mình. Anh ta uống thuốc độc và đi đến một nhà hàng nơi họ đã đồng ý ăn tối cùng nhau. Giữa cả hai một lần nữa có một cuộc đối thoại cuối cùng đặt dấu chấm trên i. Tất cả những bi kịch nhỏ của Pushkin đều được phân biệt bằng chủ nghĩa hành động như vậy. Mozart và Salieri là một bộ phim truyền hình không phải là ngoại lệ. Cuộc trò chuyện thứ hai này giữa các nhà soạn nhạc là trung tâm của câu chuyện. Trong buổi tối hôm nay, sở thích và động cơ sống của họ xung đột trực tiếp với nhau.
Mozart tin rằng một thiên tài thực sự không thể làm điều ác, và người đối thoại của anh ấy, mặc dù rất ngạc nhiên với suy nghĩ này, nhưng vẫn đưa kế hoạch của anh ấy đến cùng. Trong trường hợp này, người đọc thấy rằng Mozart đã chết. Pushkin xây dựng công việc của mình theo cách mà không có gì phải nghi ngờ về nó. Anh ấy chủ yếu quan tâm đến điều gì đã dẫn đến bộ phim này.
Hình ảnh nhân vật chính
Bi kịch "Mozart và Salieri" rất thú vị ở khía cạnh tâm lý đối đầu của những người này. Nhân vật đầu tiên rất đơn giản và trực tiếp. Nó không bao giờ đi vào đầu anh ấy rằng bạn của anh ấy ghen tị với anh ấy. Nhưng là một thiên tài nghệ thuật thực sự, anh ta có một sự tinh tế khác thường cho anh ta biết một kết thúc nhanh chóng, mà anh ta cũng nói với anh ta về. Mozart kể cho Salieri một câu chuyện về một khách hàng lạ đã đặt hàng cho anh ta một loại ma túy và đã không xuất hiện kể từ đó.
Kể từ đó, nhà soạn nhạc dường như đang viết một bài tang lễ cho chính mình. Trong truyện ngắn này, có một linh cảm về một cái kết sắp xảy ra, mặc dù anh ta không chobiết chính xác nó sẽ diễn ra như thế nào.
Hình ảnh của Salieri
Ngược lại, nhà soạn nhạc này càng quyết tâm thực hiện kế hoạch xảo quyệt của mình. Điều này đặc biệt rõ ràng trong cảnh Mozart chơi các trích đoạn của bài cầu nguyện cho anh ta. Khoảnh khắc này là một trong những khoảnh khắc mạnh nhất trong vở kịch. Trong tập này, Mozart một lần nữa xuất hiện trước độc giả với tư cách là một thiên tài âm nhạc, và Salieri như một ác nhân được nhân cách hóa. Như vậy, tác giả đã thể hiện rõ ràng ý tưởng của mình rằng hai khái niệm này không tương thích với nhau.
Tưởng
Tác phẩm “Mozart và Salieri” là tác phẩm triết học nhất trong chu kỳ của những bi kịch nhỏ, vì nó thể hiện đầy đủ nhất vấn đề đối đầu giữa thiện và ác, thể hiện trong nhà soạn nhạc vĩ đại và lòng đố kỵ của ông. Pushkin đã chọn các anh hùng một cách lý tưởng để thể hiện ý tưởng của mình: sau cùng, chính sự sáng tạo thực sự, chân chính mới trở thành đấu trường của cuộc đấu tranh giữa hai nguyên tắc đối lập này. Vì vậy, màn kịch này có ý nghĩa hiện sinh. Và nếu các tác phẩm khác của chu kỳ đang được xem xét có một cốt truyện khá năng động làm di chuyển ý tưởng chính, thì trong vở kịch này mọi thứ lại ngược lại: tác giả đưa ra ý tưởng triết học rằng sáng tạo thực sự là ý nghĩa của cuộc sống, và cốt truyện đóng vai trò vai trò phụ trợ, che lấp ý tưởng của người viết.
Đề xuất:
Tác phẩm củaOstrovsky: danh sách những tác phẩm hay nhất. Tác phẩm đầu tiên của Ostrovsky
Nhiều thế kỷ trôi qua, nhưng các tác phẩm của Ostrovsky Alexander Nikolayevich vẫn thu thập đầy đủ các ngôi nhà trên các sân khấu hàng đầu của đất nước, khẳng định câu nói của I. Goncharov: “… sau khi bạn, chúng tôi, những người Nga, có thể tự hào nói: chúng tôi có nhà hát quốc gia, tiếng Nga của riêng mình ". Kết quả của 40 năm hoạt động sáng tạo của nhà viết kịch vĩ đại là bản gốc (khoảng 50), được tạo ra với sự cộng tác, sửa đổi và dịch các vở kịch
Tác phẩm kịch tính của Pushkin: "Mozart và Salieri", tóm tắt
Bi kịch "Mozart và Salieri", một bản tóm tắt ngắn gọn có thể được rút gọn thành một đoạn kể lại nhỏ, là một tác phẩm thấm đẫm triết lý sâu sắc. Tác giả đặt ra những câu hỏi quan trọng đối với mọi nghệ sĩ thực sự tài năng là liệu một thiên tài có thể làm điều ác và liệu anh ta có còn là một thiên tài sau đó hay không. Nghệ thuật nên mang lại điều gì cho con người? Liệu một thiên tài trong nghệ thuật có đủ khả năng để trở thành một người bình thường, không hoàn hảo trong cuộc sống hàng ngày và nhiều người khác không
Những tác phẩm hay nhất của văn học thế giới. The Labors of Hercules: một bản tóm tắt (thần thoại của Hy Lạp cổ đại)
Bản thân người Hy Lạp rất thích kể lại chiến tích của Hercules cho nhau nghe. Nội dung ngắn gọn (thần thoại về Hy Lạp cổ đại và các nguồn khác) chúng có thể được tìm thấy trong các tài liệu viết khác nhau của các thời đại tiếp theo. Nhân vật chính của những câu chuyện này là một gương mặt khó tính. Anh ta là con trai của chính thần Zeus, người cai trị tối cao của đỉnh Olympus, sấm sét và chúa tể của tất cả các vị thần khác và những người phàm trần
Đọc lại tác phẩm kinh điển: "Người tù ở Kavkaz" của Tolstoy - tóm tắt và các vấn đề của tác phẩm
Tolstoy "Người tù ở Kavkaz", một bản tóm tắt mà chúng ta sẽ xem xét, được các nhà nghiên cứu gọi là truyện ngắn hay truyện lớn. Sự nhầm lẫn trong bản chất thể loại của tác phẩm gắn liền với kích thước không chuẩn của nó, một số lượng lớn nhân vật, một số cốt truyện và xung đột
Tác phẩm tuyệt vời của bậc thầy về ngôn từ và thể loại đặc biệt của nó. "Những linh hồn chết" của N.V. Gogol ở khía cạnh thể loại
"Những linh hồn chết" là một trong những công trình phức tạp nhất của thế kỷ 19. N.V. Gogol không chỉ tạo ra ngôn ngữ và phong cách kể chuyện đặc biệt của riêng mình, ông còn biến đổi thể loại. "Những linh hồn chết" - một bài thơ bằng văn xuôi, một tác phẩm ở ngã ba của ca từ và sử thi