Henrietta Yanovskaya. Tiểu sử, gia đình, ảnh

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Một đạo diễn chính xác và cứng rắn, có quan điểm riêng về mọi việc là Yanovskaya Henrietta Naumovna. Cô ấy xa lạ với mô hình chính trị, nhưng các màn trình diễn của cô ấy luôn hiện đại. Hôm nay câu chuyện của chúng ta là về người phụ nữ tuyệt vời này.

Henrietta Yanovskaya - cô ấy là ai?

Henrietta Janowska có thể được gọi mà không sợ hãi một đạo diễn nhà hát vĩ đại, vô cùng tài năng, với một cá nhân và không giống bất kỳ ai khác về phong cách, năng lượng, sự dễ hiểu. Nghề đạo diễn là một nghề phức tạp và về nguyên tắc không phải là nghề của phụ nữ, đòi hỏi bản lĩnh vững vàng, một bàn tay cứng cáp và một ý chí sắt đá. Và khi một người phụ nữ thành công trong nghề này, cô ấy không chỉ sống sót, mà còn thổi một cái gì đó mới, cho đến nay vẫn chưa được thử nghiệm vào cuộc sống sân khấu, tạo ra một bước đột phá, tạo ra một thứ không giống với mọi thứ khác - đây là một tài năng mà không phải ai cũng có thể sử dụng ngay cả khi họ có nó.

Henrietta Yanovskaya, người có tiểu sử bắt đầu ở Leningrad, sinh ra ngay trước khi Chiến tranh Thế giới thứ hai bắt đầu, vào tháng 6 năm 1940. Năm 1967, cô tốt nghiệp Học viện Sân khấu, Âm nhạc và Điện ảnh Bang Leningrad. Phải nói rằng cô ấy thật may mắn khi được học cùng khóa của G. A. Tovstonogov - người tài năng nhất.giám đốc, những đơn vị nào. Và điều này quyết định phần lớn đến tính cách của cô gái và tạo thành xương sống cũng như những định đề cơ bản của cô ấy với tư cách là một giám đốc nhà hát.

Chọn Con đường Sáng tạo

Nhớ lại cuộc giao tiếp của cô với Tovstonogov, Henrietta nói rằng ban đầu cô không thể quen với việc mình ở bên cạnh một người đàn ông tuyệt vời. Cô gái nghe lời anh, mở miệng và lần nào cô cũng đứng dậy, nhận ra anh đang ở đâu và cô đang ở đâu. Tovstonogov là đại diện tiêu biểu cho nghệ thuật sân khấu toàn trị. Anh ấy rất tuyệt, nhưng tính cách của anh ấy rất khó tính. Làm việc với đạo diễn rất khó, nhưng thú vị khủng khiếp - học với nhạc trưởng mang lại niềm vui đáng kinh ngạc.

Ở viện, số phận đã đưa cô gái đến với người bạn cùng lớp - Kama Ginkas, anh sau này trở thành tất cả cho Yanovskaya - vừa là chồng, vừa là bờ vai, vừa là đồng nghiệp trong tiệm (Kama Ginkas là giám đốc rạp hát).

Henrietta Yanovskaya, người có những bức ảnh giống các nữ diễn viên Hollywood, có thể đã trở thành một nghệ sĩ sân khấu tuyệt vời, tất cả dữ liệu đều nằm ở cô ấy. Chỉ có một phẩm chất ngăn cản cô đến với nghề diễn viên - tình yêu tự do quá mức. Cô không thể tuân theo ý muốn của người khác, Yanovskaya là người đứng đầu. Thiên nhiên ban thưởng cho người phụ nữ vẻ đẹp, nhưng Henrietta Yanovskaya chưa bao giờ thực sự cảm thấy hứng thú với điều này. Chiều cao, cân nặng, chế độ ăn uống - những câu hỏi này chẳng làm một cô gái xinh xắn bận tâm. Cô gần như ngay lập tức gạt bỏ công việc của một diễn viên sang một bên, quyết định tìm cảm hứng đạo diễn. Và tôi đã không nhầm. Và điều nghịch lý hơn nữa là Henrietta Naumovna đã cố gắng phát triển năng khiếu đạo diễn của mình trong một thời gian khó khăn (thời Liên Xôthời đại), khi tất cả mọi người đều bị sỉ nhục và bị nghiền nát, không kể đến phụ nữ.

Sự khởi đầu của nghề đạo diễn

Yanovskaya làm đạo diễn lần đầu tiên tại Nhà hát Kịch Maly Khu vực Leningrad vào năm 1967. Đó là dàn dựng vở kịch "Giai điệu Warsaw" của L. Zorin. Tuy nhiên, công việc ở thành phố tuổi thơ đã kết thúc. Yanovskaya đến Krasnoyarsk, theo chồng. Nhưng ở đây cần phải nói rằng cô gái không đến một thành phố khác vì vô vọng - ngược lại, cô ấy lao đến đó với sự tin tưởng hoàn toàn rằng thành phố cụ thể này sẽ là trung tâm của vũ trụ, bởi vì Yanovskaya và Ginkas sẽ ở trong đó - chính với năng lượng tràn trề mà người phụ nữ trẻ xinh đẹp này đã bắt đầu để gặp được định mệnh của mình.

Kama Ginkas đứng đầu Nhà hát khán giả trẻ ở Krasnoyarsk, nơi Henrietta Yanovskaya làm việc trong hai năm, từ 1970 đến 1972.

Tác phẩm đạo diễn đầu tiên của Yanovskaya tại một thành phố phía Bắc được thực hiện vào năm 1970. Vở kịch được gọi là "Người thợ kỳ diệu" và kể về lịch sử giáo dục của một cô gái câm điếc.

Công việc đạo diễn của sản xuất này đã chứng minh rõ ràng rằng Yanovskaya, về bản chất tự nhiên, không giống bất kỳ ai khác, cô ấy khác biệt với tất cả các đạo diễn khác.

Làm việc tại Moscow

Kể từ năm 1984, một giai đoạn mới bắt đầu trong cuộc đời Henrietta Yanovskaya, khi đạo diễn giới thiệu tác phẩm The Widow's Steamboat của bà cho công chúng Moscow tại Nhà hát Mossovet. Vở kịch hóa ra rất thành công. Tuy nhiên, màn trình diễn "Heart of a Dog" dựa trênMikhail Bulgakov. Mùa giải 1986-1987 được nhớ đến với buổi công chiếu thành công của vở diễn này. Nhân tiện, việc sản xuất "Heart of a Dog" được coi là một trong những tác phẩm hay nhất trong suốt thời kỳ perestroika. Và nhà văn Mikhail Bulgakov là tác giả gần gũi nhất với Yanovskaya.

Sau đó, có một dàn dựng tuyệt vời khác của vở kịch - "Giông tố" theo Ostrovsky, nơi Henrietta Naumovna truyền tải tầm nhìn của cô ấy về thế giới, quan điểm của cô ấy về các nhân vật, mà ở nhiều khía cạnh không trùng với ý kiến khuôn mẫu rằng đã được thành lập trước đây. Đối với màn trình diễn này, Yanovskaya đã được đề cử cho Giải thưởng Nhà nước.

Từ năm 1986, Henrietta Naumovna đã chỉ đạo Nhà hát dành cho khán giả trẻ ở Matxcova, cô ấy là giám đốc chính của nó. Phải nói rằng với sự ra đời của Yanovskaya ở Nhà hát Tuổi trẻ, mọi thứ đã thay đổi một cách triệt để. Người phụ nữ không định làm một cuộc cách mạng trong nghệ thuật sân khấu. Cô ấy muốn sửa chữa điều gì đó, nhưng sẽ không thay đổi hoàn toàn mọi thứ. Tuy nhiên, ngày nay Nhà hát Tuổi trẻ Mátxcơva là một cái gì đó mới mẻ, khác với nhà hát theo nghĩa thông thường.

Về rạp

Ngày nay Nhà hát Tuổi trẻ Moscow là một nhà hát tuyệt vời, nhưng nó hoàn toàn không dành cho trẻ em, hay đúng hơn, nó không chỉ dành cho trẻ em. Vào ban ngày vào cuối tuần, các diễn viên của đoàn truyền lửa cho những khán giả nhỏ tuổi tình yêu nghệ thuật, nhưng vào buổi tối, buổi biểu diễn quy tụ những người lớn trong hội trường và kể về những điều nghiêm trọng trong cuộc sống, những vấn đề của cá nhân và xã hội nói chung. Nhà hát Tuổi trẻ Mátxcơva là một nhà hát gia đình, vì đạo diễn của buổi biểu diễn là Kama Ginkas, chồng của Yanovskaya.

Yanovskaya Henrietta Naumovna thích nghĩ về nhà hát hiện đại, về vai trò của nótrong cuộc sống của mỗi người, về người xem hiện đại. Ví dụ, đạo diễn tin rằng nhà hát trước đây, như một thứ gì đó tuyệt vời và hấp dẫn, đã biến mất vĩnh viễn. Hay đúng hơn, khán giả đó đã biến mất, thông minh, đòi hỏi thứ gì đó lớn lao, có học thức, cao siêu. Ngày nay, mọi thứ đã trở nên đơn giản hơn rất nhiều, thái độ đối với nhà hát cũng khác - mọi người coi đó là hoạt động giải trí và đi xem biểu diễn thường xuyên hơn là đến rạp chiếu phim hay đến các buổi hòa nhạc của các nghệ sĩ nhạc pop.

Nhưng, bất chấp mọi thứ, các buổi biểu diễn của Yanovskaya vẫn tìm thấy người sành sỏi thực sự của họ. Các đồng nghiệp trong xưởng cho rằng tại buổi trình diễn của Henrietta Naumovna, họ lao đầu vào câu chuyện mà họ kể từ sân khấu, không chú ý đến chi tiết, không phân tích, không suy nghĩ - họ chỉ cảm nhận một cách đơn giản. Và đó là dấu ấn của kỹ năng đạo diễn tuyệt vời.

Mỗi buổi biểu diễn là một câu chuyện khó thắng

Có những giai đoạn khác nhau trong cuộc đời Henrietta Yanovskaya, có những giai đoạn thăng trầm. Cô ấy đã quen với hoàn cảnh không có việc làm, và xung quanh có một sự trống trải cần được lấp đầy bằng một thứ gì đó. Trong khoảng thời gian thiếu tiền, Yanovskaya dệt kim - đều đặn, cẩn thận, từng chút một - để nuôi sống cả gia đình. Có lẽ vì vậy mà đạo diễn tin rằng mọi tác phẩm chiếu rạp đều phải được hoàn thiện - phải chịu đựng, tồn tại, uống cạn. Đó là lý do tại sao, có lẽ, sau mỗi lần trình diễn, đạo diễn cảm thấy mất sức tạm thời và tâm hồn bị tàn phá.

Nói chung về các buổi biểu diễn sân khấu, Yanovskaya so sánh chúng với một hình nón, phần trên là ý tưởng của đạo diễn; thực tế từ đóbị đẩy lùi. Nhiệm vụ của mỗi nhà lãnh đạo là làm mọi thứ có thể để tác động của việc sản xuất ra ngoài không gian càng xa càng tốt, giống như phần cơ sở của hình này. Và mỗi điểm trên bề mặt của hình nón là cảm nhận về tình hình của mỗi người xem. Mỗi cái đều có cái riêng của nó, khác với nhận thức của người kia và từ ý tưởng và suy nghĩ ban đầu của đạo diễn. Chỉ có một mô hình như vậy mới có ý nghĩa, chỉ theo nguyên tắc này thì nhà hát mới hoạt động.

Về cuộc sống

Thành tích của đạo diễn Yanovskaya bao gồm hơn ba mươi tác phẩm. Cô ấy không thường xuyên tung ra các buổi biểu diễn. Điều này xảy ra không quá một lần một năm, và thậm chí có thể ít thường xuyên hơn. Và cô ấy có rất nhiều ý tưởng, ý tưởng và kế hoạch. Cô ấy là người có nhu cầu và không ngại sự cạnh tranh từ các bạn trẻ.

Nói về những đạo diễn hiện đại bước vào nghề ngày nay, Yanovskaya lưu ý rằng họ cố gắng trang trải mọi thứ quá nhanh - họ chấp nhận rủi ro, họ vội vàng. Điều này, tất nhiên, không phải là xấu - năng lượng tươi mới, tinh thần của tuổi trẻ chưa bao giờ cản trở bất kỳ ai trong việc đạt được mục tiêu. Tuy nhiên, theo đạo diễn Yanovskaya, điều này là chưa đủ. Để tạo ra thứ gì đó chân thực, thu hút người xem, cần phải có kiến thức, kinh nghiệm thế gian và chịu đựng những đau khổ. Và vì điều này, bạn cần phải sống ít nhất một chút trên thế giới.

Ở tuổi 75, một người phụ nữ thẳng thắn thừa nhận rằng dù ở cái tuổi chín chắn như vậy nhưng trên đời này chưa hiểu hết mọi chuyện, không phải bí mật nào cũng được tiết lộ. Henrietta Yanovskaya, người có gia đình là chồng cô, tuy nhiên, dành phần lớn thời gian của mình cho nghề nghiệp. Đó là nơi cô ấy có được nguồn cảm hứng của mình.sức mạnh, trí tuệ. Yanovskaya và Ginkas có một người con trai, tuy nhiên, anh ấy đã chọn con đường tâm linh cho mình và hiện đang sống ở một thành phố khác, xa cha mẹ.